Beach House publicará en junio un disco de rarezas y caras b, con dos temas nuevos

Beach House ha anunciado que el próximo 30 de junio publicará un nuevo disco de rarezas y caras b, que contendrá dos temas inéditos hasta el momento, algunos remixes y que llevará por nombre 'B sides & Rarities'.

'Chariot' es la primera de esas canciones inéditas y forma parte del periodo de sesiones del penúltimo álbum de la banda, 'Depression Cherry'.

Se trata de 14 canciones en total entre las que también se encuentran los remixes de 'Norway' y 'White Moon', de una sesión de iTunes hecha para la ocasión por parte del grupo y que ahora se han remasterizado.

Svper vuelven con nuevo tema

Svper están de vuelta y aunque sean escasos los detalles por el momento, lo que sí que tenemos ya entre nosotros es una nueva canción, acompañada de su correspondiente viodeoclip, que suponemos que será el adelanto de su nuevo álbum.

'Azul profundo' es como se llama el nuevo tema de la banda --antes conocida como 'Pegasvus'-- formada por el asturiano Sergio Pérez y la argentina Della Villa, que vio la luz en 2011 con solo tres demos colgados en Soundcloud a los que siguieron su primera larga duración, 'Pegasvs' (2012).

Ahora nos presentan este 'Azul Profundo' marca de la casa, cuyo videoclip ha sido dirigido por Alex Sardà y producido por Nanouk Films y Canadá Editorial. 

The Pains Of Being Pure At Heart publican álbum y comparten nueva canción

Mucho tiempo hacía que no sabíamos nada de ellos, pero este mismo lunes The Pains Of Being Pure At Heart han anunciado la publicación de un nuevo álbum y también han compartido el primer sencillo del mismo.

En concreto, el nuevo álmbun del grupo de Nueva York leva por nombre 'The Echo Of Pleasure' y vera la luz el próximo 14 de julio. El tema adelanto de este nuevo trabajo, para el que han contado con el productor Andy Savours, se titula 'Anymore'.

Este nuevo dico, que supondrá el cuarto en la carrera de esta banda neoyorquina, se publica tras 'The Days Of Abandong' (2014), 'Belong' (2011) y 'The Pains Of Being Pure At Heart' (2009).

Escucha los dos nuevos temas de LCD Soundsystem

Tras su villancico navideño, el anuncio de su nuevo disco y los conciertos que ya han dado --hechos que se remontan entre 2015 y 2016-- LCD Soundsytem ha publicado ahora dos nuevas canciones como adelanto de este nuevo trabajo.

Se trata de los temas 'Call the Police' y 'American Dream', que el propio grupo dio a conocer a través de su página de Facebook, disculpándose de paso por el retraso que ha sufrido el nuevo disco de la banda.

Este será el sexto álbum de LCD Soundsystem tras su disco homónimo de 2005, '45:33' (2006), 'Sound Of Silver' (2007), 'This Is Happening' (2010) y 'The Londosn Sessions' (2011).

El Mató a un Policía Motorizado avanza 'El Tesoro', primer single de su nuevo álbum

El Mató a un Policía Motorizado ha publicado el que será el primer single de su nuevo disco. Se trata de 'El Tesoro', un sencillo que viene acompañado además por dos caras B --'Madre' y 'Postales Negras'-- y que ha sido producido por el propio grupo y Eduardo Bergallo en los estudios Sonic Ranch de Texas.

Según informado Limbo Starr en un comunicado, el grupo nació en La Plata, Argentina,  a mediados del año 2003. Sus componentes son Santiago Motorizado (bajo y voz), Doctora Muerte (batería), Pantro Puto (guitarra), Niño Elefante (guitarra) y Chatrán Chatrán (teclados).

Los trabajos que han editado hasta la fecha son: El mató a un policía motorizado (2004),  El nuevo magnetismo (2011) y La dinastía Scorpio (2012).

Recomendación: Dois, vuelta a la adolescencia

Dois publicaba a principios de este año su primer LP 'Está bien' (Orphan Records/Discos Kirlian). Un disco compuesto por 12 temas de pop fresco, sin complicaciones y que son una banda sonora ideal para este verano anticipado que estamos viviendo. Es más, suponen una vuelta a la juventud, a esos grupos que descubrías para darte cuenta que acabarías amando la música.

En los de Vigo encontramos referencias a bandas como The Vaselines, The pasteles o Beat Happening y si buscamos alguna similitud más cercana en el tiempo ahí está Ariel Pink. Pero esos coros femeninos que hay en muchas de sus canciones les emparentar también con Apartamentos Acapulco, aunque sin la contundencia y grandilocuencia de estos, ya que Dois dejan del lado el ruido para optar por el pop lo-fi.

Cantando tanto en castellano como en gallego, las canciones de Dois son pegadizas, con letras un tanto surrealistas y tienen el punto de psicodelia preciso para enganchar desde el primer momento. Ahí están como muestra temas de este 'Está Bien' como 'Dinosaurio', 'Coches abandonados', 'Tractor', 'Saudade' o 'Xardíns'. 

Dois son Óscar Raña (guitarra y voz), Guillermo Portas (bajo) y José Fran Novoa (batería). Editaron su primer EP --'Dois EP' en 2014 y para esta primera larga duración halconeado con Ibán Pérez de los estudios 'Terraforma', mientras que Manu G. Sanz ha sido quien lo ha producido y mezclado.

      

Descubre: La Plata, los hits del futuro

Llevábamos ya bastante tiempo pensando en escribir algo sobre La Plata tras descubrirlos hace un tiempo gracias a las redes sociales y esas conversaciones musicales que se producen en las noches de los fines de semana, en las que pones en común con tus más allegados y desconocidos tus gustos, descubriendo o haciéndote descubrir nuevas bandas.

Y así, pasando el tiempo, este grupo valenciano ha pasado a tener cierta notoriedad en la escena musical del país gracias a la publicación de su primer EP --'Un Atasco'-- con Sonido Muchacho. Todos sus miembros provienen de otras bandas de la escena musical valenciana y decidieron en 2016 confluir en La Plata, dentro de un proyecto más pop pero manteniendo la esencia punk.

Muestra de ello es el tema que abre el disco, 'Un Atasco', que podríamos considerar una de las mejores canciones que hemos escuchado en 2017. Sabor a new wave, al pop de los 80, pero con un sonido actualizado a los tiempos que corren; al que se suman unas letras directas. Algo que nos recuerda a El Último Vecino, pero quizá más punk.

El EP lo completan los temas 'Está Ciudad' y 'La Luz', en las que el el punk es mucho más visible que el pop. En ellas las letras son también protagonistas. En la primera de ellas hablan del hastío y el cansancio de vivir en una ciudad de la que escapar tras agotar todas sus posibilidades; y en la segunda de encontrar un lugar en este mundo y un camino que seguir.

En cuanto a la historia del grupo, según recoge la web de Sonido Muchacho, comienza cuando Diego Escriche lanzó 'Un Atasco' en solitario a finales de 2015 con el nombre de '0000000'. A mediados de 2016 acude a Miguel J. Carmona para dar forma al resto de canciones tras disolver 'El Progreso', su proyecto mutuo.

Ahí es cuando se unen al grupo Patricia Ferragud, Salvador Frasquet y María Gea, quien también se ocupa de la cara visible del grupo. Suponemos que encargándose de todo lo relacionado con la imagen de la banda. Un aspecto que les gusta cuidar.

Mawino se pasa al Monasterio de Cultura y edita nuevo EP: 'Afterwords'

Tras su primero EP 'Things We Started' (2013) y su primera larga duración 'So Much Love & So Little Hate' (2015), el grupo toledano Mawino edita ahora un nuevo EP para el que se ha aliado con el Monasterio de Cultura. El nuevo trabajo en cuestión llevará por nombre 'Afterwords'.

Se trata de cuatro canciones que, según informa la banda en un comunicado, son como "beber directamente de la leche de la ubre de una vaca". Con un sonido que oscila entre "rítmicas y sólidas" estructuras rock y "ácidas" melodías power-pop, que derivan a menudo hacia "sutiles y etéreos" matices.

"La perdida de la inocencia, la impotencia que produce no poder corregir los errores del pasado, la desesperada esperanza de un futuro incierto, el desencanto, la desilusión, el desengaño y el absurdo optimismo con que intentamos salir hacia adelante sin saber por qué, se aborda de una manera unitaria y tetrapolar en cada uno de los cuatro temas de 'Afterwords'", añade la banda

La banda la conforman Fernando Marín (guitarra y voz), Pablo Alguacil (guitarra y coros), Ruth Pinel (teclados), Ricardo Delgado (batería) y Rubén Figuls (bajista y coros). El grupo estará actuando el próximo 28 de abril en la Sala Pícaro de Toledo y el 12 de mayo en la Sala Trashcan de Madrid.

Crónica: Rufus T. Firefly, a mil jodidas millas

Hay momentos en los que la vida te pone a prueba, momentos de catarsis, de cambios, de miedo a lo que estar por venir o de pánico por entrar de lleno, sin instrucciones ni advertencias en la vida adulta. Procesos en los frases como "estoy a mil jodidas millas de estar bien" del tema 'Pulp Fiction' de Rufus T. Firefly se podría aplicar a la perfección.

Esta fue, sin duda, una de las canciones que más se corearon en el concierto que los de Aranjuez ofrecieron este sábado en la Sala Pícaro de Toledo y a buen seguro una de las frases que se ha debido repetir en las mentes de muchos de los asistentes el día después del concierto, a juzgar por los vídeos e historias compartidos en las redes sociales en referencia a esta canción.

El de ayer de Rufus T. Firefly fue un concierto intenso y algo asfixiante gracias a un lleno absoluto de la sala toledana en comparación con otras ocasiones, que hizo a todo el mundo entrara en calor rápidamente en este pequeño invierno que se ha instalado en plena primavera de nuestras vidas, lo que muchos agradecieron.

Pero si este 'Magnolia' que  Rufus T. Firefly presentó en la capital regional se caracteriza por algo es también por un hueco para la esperanza, para seguir adelante, pese a todo, a través de una defensa del arte, el amor y la naturaleza. Es una forma de evadirse a través de la música de problemas y preocupaciones.

Con el mejor y más claro sonido que recuerdo en la Sala Pícaro desde hace bastante tiempo, el derroche de psicoldelia y melancolía que desprende 'Magnolia' quedó registrado a la perfección desde el pistoletazo de salida que supuso 'Tsukamori', y se mantuvo durante todo el concierto, con la ya citada 'Pulp Fiction', 'Nebulosa Jade',  'El Halcón Milenario' o 'Última Noche en la Tierra',  por poner un ejemplo.

Pero no solo repartieron magnolias Rufus T. Firefly este sábado en Toledo, y a en la fiesta se colaron composiciones de anteriores discos de la banda como 'Midori', 'Incendiosuicida' y 'El Problemático Wiston Smith', que aportó una buena dosis de épica en su recta final.

Eso sí, ya advirtieron antes de los bises que lo mejor iban a dejarlo para el fina, y no se equivocaban puesto que ya en el tiempo de descuento iban a brillar, y mucho, la canción que da nombre al disco 'Magnolia' y, sobre todo, 'Río Wolf', en un magnífico y apoteósico final marcado por esas guitarras tan a lo Tame Impala, aunque las comparaciones sean odiosas.

Linda Guilala por Apartamentos Acapulco y Apartamentos Acapulco por Linda Guilala

Dos de los grupos que más nos gustan por estas tierras caleidoscópicas  --Linda Guilala y Apartamentos Acapulco-- han decidido unir fuerzas y colaborar para hacer un split conjunto que ha sido posible gracias a 'The Blog That Celebrates Itself' y la iniciativa 'Who Covers Who'.

Los dos grupos en cuestión, cuyos trabajos lanzados el pasado año estuvieron entre 'Lo Mejor' para este que os escribe, se han lazando sin paracaídas a hacer una versión el uno del otro. En concreto Apartamentos Acapulco ha escogido 'Cosas Nuevas' de Linda Guilala y éstos 'Y Si Todo Cambia' de los primeros.

Un curioso experimento que queda muy bien y con el que se nota que ambos grupos han estado cómodos, más teniendo en cuenta que les une ese sonido shoegazer santo de nuestra devoción.

'Who Covers Who' es un proyecto inspirado en las series de 7'' de 'Clawfist Records' que se llevó a cabo en los 90 y mediante el que una banda elegía una canción de otra para versionarla y viceversa. Con este mismo concepto 'The Blog That Celebrates Itself' ha comenzado una serie mensual de splits con Linda Guilala y Apartamentos Acapulco.

Los planetas siguen desvelando 'Zona Temporalmente Autónoma': escucha 'Porque me lo digas tú'

Quedan poco más de tres días para que Los Planetas publiquen su nuevo disco 'Zona Temporalmente Autónoma', pero antes de ello siguen desvelando canciones de este álbum. El tema anticipado ahora es 'Porque me lo digas tú'.

Con este son tres los temas del nuevo disco de los de Granada que hemos podido escuchar hasta el momento: 'Espíritu Olímpico', su paso de puntillas por el trap en 'Islamabad' y la ya citada 'Porque me lo digas tú'.

Un disco de Los Planetas que no va a dejar indiferente a nadie tras los comentarios en las redes sociales sobre los nuevos temas, que están llevando a un sin fin de discusiones entre amantes y detractores de la banda.

The Charlatans anuncian nuevo álbum para el próximo 26 de mayo

Desde enero de 2014, cuando publicaron su último álbum, llevábamos sin tener noticias de The Charlatans, pero el grupo nos ha sorprendido este lunes anunciando que el próximo 26 de mayo publicarán su nuevo álbum de estudio bajo el nombre de 'Different Days'.

El disco ha sido producido por Big Mushroom y en el mismo colaboran músicos como Paul Weller o Jhonny Mar. También forman parte del disco Pete Salisbury de The Verve, Anton Newcombe de Brian Jonestown Massacre y Stephen Morris y Gilian Gilbert de New Order.

El disco contiene 13 canciones: 'Hey Sunrise', 'Solutions', 'Different Days', 'Future Tense', 'Plastic Machinery'. 'The Forgotten One'. 'Not Forgotten'. 'There Will Be Chances',  'Over Again', 'The Same House',  'Let's Go Together', 'The Setting Sun' y 'Spinning Out'. 

Este será el décimotercer álbum de The Charlatans desde que comenzaran su andadura musical allá por 1990 con Some Frienly, al que siguió Between 10th and 11th (1992), Up To Our Hips (1994), The Charlatans UK (1995), Tellin´Stories (1997), Us And Us Only (1999), Wonderland (2001), Up At The Lake (2004), Simpatico (2006), You Cross My Path (2008), Who We Touch (2010), y 'Modern Nature' (2014).

Kasabian publicarán el 28 de abril su nuevo disco, y el primer single es 'You're in love with a psycho'

Kasabian han anunciado hace escasas horas que el próximo 28 de abril publicarán el que será su sexto álbum de estudio, que se llamará 'For Crying Out Loud' y del que ya se puede escuchar el primer adelanto, el single 'You're in love with a Psycho'.

Un tema que esta vez no es tan llamativo --menos hooligan-- como los anteriores singles que el grupo ha venido lanzando como adelanto a sus otros discos, quizá porque los miembros de la banda se hacen mayores, quien sabe, pero que nos deja un buen sabor de boca.

Como decimos, este será el sexto de la banda de Leicester, que comenzó su andadura musical en 2004 con su disco de nombre homónimo, al que siguieron 'Empire' (2006), 'Wets Ryder Lauper Lunatic Asylum' (2009), 'Velociraptor!' (2011) y '48:13' (2014).

 

Crónica: Atención Tsunami, un concierto íntimo, intenso, bailable y distorsionado

Un concierto para unos pocos, íntimo, es lo que menos te esperarías cuando un viernes por la noche, en una ciudad cualquiera, te invitan a ver música en directo. Pero eso es lo que pasó ayer en el concierto de Atención Tsunami en Toledo. Algo que aunque a priori parezca algo malo, por lo menos para el espectador, se acaba convirtiendo en una ventaja.

Estos chicos de Madrid aterrizaban por primera vez en Toledo y la falta de público no restó para nada profesionalidad a un concierto que fue bastante intenso de principio a fin, tal y como se pudo escuchar con las capas y capas de guitarras que se puede encontrar en 'Silencio a la retaguardia', el disco que vinieron a presentar en la capital regional.

Un álbum con canciones bailables y oscuras a la par, así como con ritmos y bases pregrabadas a tutiplén que los miembros del grupo pusieron en marcha gracias a los múltiples cacharros que no paraban de ajustar entre canción y canción, para hacer que todos esos sonidos se coordinaran perfectamente y sonaran por los cuatro rincones de la Sala Pícaro.

Pero no solo de samplers vive Atención Tsunami, ya hemos hablada de esas capas y capas de guitarras que también pusieron en marcha anoche. Tres guitarras en concreto para una sala tan pequeña puede parecer difícil a priori pero en este caso no lo fue y los guitarrazos también estuvieron presentes en un sonido impecable.

Con todo, de este 'Silencio a la retaguardia' destacaron temas anoche como 'Hoy es un buen día para morir', 'La ira de Kaplan' o 'El algoritmo de la noche', entre otras. De sus trabajos anteriores también se pudieron escuchar temas como 'Casi nunca' o 'Llamas en Llamas', en un concierto, intimo, intenso bailable y distorsionado en su apoteosis final.

Automatics se pasan al castellano en 'El fin de los días', el primer single de su nuevo disco

Hace unas semanas ya hablamos por aquí de que Automatics habían terminado de grabar el que iba a ser el quinto álbum. Pero lo que no sabíamos es que 'Ruido Negro', que así es como se llama el disco, iba a suponer un giro en la carrera del grupo.

Que el nombre del disco fuese en español ya nos podía dar una idea de por dónde iban ir los derroteros, pero ahora se confirma que Automatics abandona el inglés y se pasan al castellano. Una prueba palpable de todo ello es 'El fin del los días', el primer single de su nuevo disco.

Un cambio que no les sienta nada mal porque la guitarras y el ruido siguen ahí presentes. Tal vez este era el paso más natural después de que el proyecto resucitase en 2015 sin José Lozano ya como cantante, al haberse centrado en su proyecto Murciano Total.

Este, como decimos, será el quinto álbum de la banda tras comenzar su carrera en 1994 con 'Cesárea' al que siguió 'Space Rock Melodies' (1997), 'Duty' (1999) y el ya citado 'Big Ear' (2015).

Escucha 'Contra la Pared', primer single del nuevo disco de Cosmen Adelaida

Han trascurrido tres años desde que Cosmen Adelaida nos regalaron 'La Foto Fantsama', un excelente trabajo que no pasó desapercibido para este blog. Por eso estamos muy contentos tras conocer que el grupo editará este año, vía El Genio Equivocado, nuevo disco bajo el nombre 'Dos Caballos'.

Pero antes del 31 de marzo, que es cuando se publica el nuevo trabajo, ya podemos escuchar el primer single adelanto del mismo. Se trata de la canción 'Contra la Pared' que, según el grupo , es "una canción existencial, cuyo interlocutor es la vida misma". Sea como sea, en ella puedes encontrar el estilo totalmente reconocible de la banda.

Para la producción de este nuevo trabajo, el grupo ha contado con la producción de Paco Loco que, según la nota de prensa oficial que acompaña este lanzamiento, experimentó en este tema con sonidos de tinte post-romántico de los 80. "El tema está presidido por una línea melódica de teclado de aire gitano y coronada de dos estribillos 'a cámara lenta'".

La portada de este primer single ha sido realizada por Elisa Pérez.

Cuestionario Caleidoscópico a Fizzy Soup: "Hay meses que malvivimos y otros que son la ruina, pero poco a poco. Perseverancia no nos falta"

Damos continuidad este mes a nuestros Cuestionarios Caleidoscópicos gracias a Fizzy Soup, grupo de sonidos grandilocuentes que nos hablan de su último y recién estrenado disco 'Not So Far', su carrera musical, lo que les influye y les ha influido o su directo que, por cierto, se podrá ver y escuchar en una extensa gira musical que comienza este viernes en la Sala Pícaro de Toledo.

• ‘Not So Far’ es vuestro nuevo disco y por lo que he leído llevabais tiempo esperando el momento de su publicación ¿Cómo habéis vivido ese momento? ¡Con mucha emoción! Han ocurrido un montón de cosas desde que decidimos lanzarnos a por este disco, algunas muy buenas y otras no tanto. Pero lo cierto es que en este tiempo hemos aprendido mucho, hemos ganado experiencias, la ilusión se ha hecho más fuerte... Todo eso ha alimentado el disco, pensamos que la espera ha sido positiva.
• El sonido de ‘Not So Far’ es grandilocuente, me parece que es un disco para tocar en grandes estadios sinceramente. ¿Esto es algo que queráis hacer a propósito o forma parte de vuestra forma de hacer música? (Risas) ¡Qué va! Pero gracias por el piropo, nos has dejado locos. Es más, si intentáramos hacerlo a conciencia casi seguro que no seríamos capaces. Cuando trabajamos en una canción nueva no hay nada premeditado, es una necesidad, es como un agujero que pide guitarreos, una melodía susurrada, un ritmazo o los super graves del hammond. Algo dentro de nosotros tiene hambre y hay que alimentarlo.
• Me gustaría saber cómo ha sido el proceso de grabación de este nuevo trabajo y si ha cambiado mucho respecto a vuestros anteriores sencillos. Al principio éramos como niños en su primer parque de atracciones, ahora conocemos los recursos que ofrece un estudio de grabación y las canciones casi siempre maduran antes de llegar al estudio. Aunque no te vamos a engañar, muchas veces se nos cruzan los cables y acabamos destrozando un tema para después volver a construirlo. A pesar de que siempre acabamos volviéndonos locos con nuestro productor Iñaki (Organic Audio Estudio) y nos encanta, la verdad es que todo ha ido fluido. 
• Por lo que he escuchado me da la sensación que habéis abandonado vuestra faceta más folk en este disco para darle un toque más rockero ¿No sé si me equivoco o es que os he escuchado poco? Lo hemos abandonado todo (risas). Quizás haya más temas que se mueven por paisajes rocosos, más oscuros, pero también hay más contrastes, momentos en los que de repente todo se vuelve claro. Más allá de pensar si nos hemos acercado más a un género o a otro, nos hemos centrado en acercarnos más a nosotros mismos, en mirar hacia adentro. Es un disco muy sentimental.
• Cuáles son vuestras principales influencias, ¿Os ha marcado algún artista o disco especial a la hora de hacer ‘Not So Far’? Nuestras principales influencias son esas canciones o esos artistas --hayan estado ahí hace mucho o lleguen de repente-- que suenan en el momento preciso para removernos las tripas y ponernos el cerebro del revés. No ha habido un artista en concreto, pero sí muchos con los que hemos flipado y, desde luego, de quienes hemos aprendido. Alabama Shakes, Reignwolf, Alt-J, City and Colour... Han estado presentes en viajes, en el local y  mientras hacíamos tortilla de patata. 
• Me gustaría saber qué opináis del panorama musical español, tanto de los grupos que hay ahora en la escena musical española como de la situación que viven los músicos del país ¿Aquí se puede vivir de la música? Pues esperamos que se pueda, porque si no lo llevamos claro. Lo que hemos podido ver es que hay muchos grupos luchando, y no sólo grupos como nosotros, también otros más consolidados que llevan mucha carretera recorrida, y se dejan el pellejo igual por sacar su proyecto adelante. Cuesta mucho mantenerse, cuesta que valoren tu trabajo (porque es un trabajo) y que apuesten por ti, pero confiamos en que entre todos, músicos y amantes de la música consigamos que mejore la situación. Tenemos que apoyarnos.
• Vamos a saber un poco más de vosotros ¿Quiénes sois Fizzy Soup y cómo y cuándo se formó el grupo? Somos Javi, Sonia, Edu y Carlos. Sonia y Javi nos hicimos un viaje casi sin conocernos, a los dos nos flipaba la música y en ese momento estábamos bastante bluseros, así que fuimos juntos a San Sebastián a ver a BB King. En aquel primer viaje ya nos acompañó una guitarra y tocamos nuestras primeras versiones juntos, luego vinieron muchas más y un poco más tarde las necesidad de contar nuestras propias historias. Y ya no pudimos parar. 
• ¿Os costó mucho decidiros a dar el paso de dedicar vuestro tiempo a la música? ¿No sé si vivís de ello o planeáis hacerlo? Una cosa llevó a la otra. Cuanto más tiempo dedicábamos a la música, más tiempo queríamos dedicarle, en más líos nos metíamos y más teníamos que hacer para dar el siguiente paso. Llegó un punto en que esto ocupaba todas las horas del día, nos enamoramos del proyecto y sencillamente seguimos haciéndolo. Hay meses que malvivimos y otros que son la ruina, pero poco a poco, perseverancia no nos falta. 
• ¿Vuestro mejor y peor momento como grupo desde que decidisteis formar Fizzy Soup? Tenemos un recuerdo muy bonito, de esos que hacen que se encoja el estómago, de la primera vez que me escuchamos a unas cuantas personas entre el público cantando un estribillo. Una mala época fue cuando Javi se rompió los codos, fue jodido pasar tanto tiempo sin saber qué ocurriría después del accidente. 
• Por último me gustaría también preguntaros por vuestro directo, más teniendo en cuenta que este viernes actuáis en Toledo ¿Os preparáis de alguna forma especial cuando salís al escenario? Nos echamos una cerveza, hacemos un poco el tonto, revisamos que no hayamos perdido el setlist y nos damos un abrazo.

León Benavente edita este viernes su nuevo EP 'En la Selva'

León Benavente estrena este viernes su nuevo EP 'En la Selva', pero hoy mismo ya podemos escuchar y ver en exclusiva en su página web el primer tema extraído de este nuevo trabajo que lleva por nombre 'Se mueve', dirigido por Sara Condado.

Según afirma el grupo en la nota de prensa oficial que acompaña el lanzamiento, se trata de cuatro canciones "que forman parte de un bloque". "No son descartes de '2' si no nuevas ideas que han ido surgiendo a lo largo de esta gira y que hemos decidido publicar tanto por urgencia como por reivindicar este formato".

Tres de las cuatro canciones del EP --'Maestros Antiguos', 'En la Selva', 'Se Mueve' se grabaron en el centro de operaciones y base geográfica común del grupo en Mozota (Zaragoza); mientras que 'Siempre Adelante' es una reinterpretación de la 'Celebración', una canción incluida en '2'.

Fleet Foxes anuncia nuevo disco y su single de adelanto es 'Third Of May/Odaigahara'

Fleet Foxes ha anuncuado por fin la publicación de su nuevo álbum de estudio, que se publicará el próximo 16 de junio vía Nonesuch Records y del que ya se conoce el primer adelanto: 'Third of May/Odaigahara', una bella pieza de casi nueve minutos de duración.

'Crack-Up', que así es como se llama la criatura, será el nuevo disco de Fleet Foxes tras seis años de silencio ya que desde 2011 no publicaban material nuevo. Ese mismo año, el grupo de Seattle públicó 'Helplessness Blue' y tres años antes, en 2008, su álbum de debut de nombre homónimo.

Sobre el anuncio de publicación del disco, que viene acompañado de una gira por Estados Unidos, el grupo afirma que "nunca había estado tan orgulloso de un álbum" y espera aportar "un poco de luz" en un año que califican como "extraño", suponemos que por la llegada de Donald Trump a La Casa Blanca.

Wavves publicará nuevo disco en mayo y ya se pueden escuchar dos adelantos

A mediados de esta semana Wavves daba el bombazo al anunciar que publicará nuevo álbum de estudio el próximo 19 de mayo bajo el nombre de 'You're Welcome'. Además, el grupo ha lanzado dos nuevos temas como adelanto a este nuevo trabajo discográfico:  'You're Welcome' y 'Daisy'.

Dos buenas canciones, la verdad, donde el grupo capitaneado por Nathan Williams continua con esa senda de garaje, power rock y surf que les caracteriza. Además del disco, Wavves ha anunciado una extensa gira que, de momento, solamente será por los Estados Unidos.

Este será el sexto disco en la carrera de Wavves tras 'Wavves' (2008), 'Wavvves' (2009), 'King Of The Beach' (2010), 'Afraid Of Heights' (2013) y 'V' (2015). Aunque a ellos se podría sumar también 'No More Life', el disco que publicaron en colaboración con Cloud Nothings.